Главная

Театр сатиры

Театр современник

Малый театр

Театр моссовета

Театр вахтангова

Театр оперетты

Театр эстрады

Мариинский театр

Театр маяковского

Театр на таганке

Театр станиславского

Система скидок

VIP билеты

Доставка билетов

Создание сайта

Заказать









Любовь-морковь 2

Как только на экранах появилась первая часть этого фильма, мы сразу поняли, что вскоре увидим и вторую. Это легко объясняется популярностью фильма и нашими логическими умозаключениями – если что-то приносит прибыль, нужно получить ее по максимуму. Скорее всего, вскоре появятся 3я-4я части, но это будет потом, а сегодня, в преддверии Нового года, давайте обсудим продолжение истории Куценко-Орбакайте.

Получившийся фильм – в принципе, стандарт для нынешнего российского кинематографа. Акцент делается на рекламе – из-за нее проглядывает действие. Актеры, задействованные в фильмы, на высоте – но сам фильм совершенно незапоминающийся. Так, очередной отечественный «шедевр».

ПРИ ЗВОНКЕ , СООБЩИТЕ,
ЧТО ВЫ ЗВОНИТЕ С САЙТА "ЛЮКСПРО"
И ПОЛУЧИТЕ СКИДКУ НА БИЛЕТ !!!




Тел. 658-86-23

Доставка по москве входит в стоимость билета.

Онлайн заказ билетов

 Выберете театр
 Количество билетов
* Дата
* ФИО
 E-mail
* Телефон
* Цены на билеты варьируются в зависимости от мероприятия и могут отличаться от номинала

После отправки заявки, наш оператор свяжется с вами и уточнит стоимость и наличие билетов, а также согласует время доставки.

На протяжении многих лет наша компания выступает одной из ведущих фирм по продаже билетов на различные зрелищные мероприятия столицы. Мы всегда соответствуем вкусам и пристрастиям наших клиентов, т.к. ежедневно предлагаем билеты на сотни мероприятий (спектакли, постановки, пьесы).

Подробную афишу спектаклей и представлений в каждом из театров вы можете узнать, позвонив нам по указанному на сайте телефону.

Что вы предпочитаете больше – спектакль или постановку? Определиться в этом, на первый взгляд, нелегком выборе вам поможет афиша на нашем сайте, которая включает в себя полный список мероприятий, происходящих в ведущих театрах столицы:


Театр Вахтангова, чьи характерные особенности – тяготение совмещать правду чувств с яркой зрелищностью. Он начал формироваться еще в начале ХХ в., когда группа студентов уговорила Евгения Вахтангова помочь им с постановками. Никто не знал, что такая инициатива, в сущности, детей, превратится в широко известный Театр Вахтангова, по имени его первого руководителя.


Его первые постановки с грохотом провалились – оно и понятно, неопытная молодежь ужасно волновалась, денег на декорации не было, но никто и не думал отчаиваться. Даже разгромная критика, в пух и прах рассыпающая и театр, и Вахтангова, и актеров, вызывала только смех у всего коллектива. К сожалению, сам Евгений умер очень рано, и не успел насладиться успехом своего детища. Последний, кем управлялся театр Вахтангова, был Михаил Ульянов – он умер в 2007. Сегодня театр успешно работает, ставятся замечательные спектакли и постановки.


Мариинский театр - один из стариннейших и значительных музыкальных театров Союза. Ему принадлежит выдающаяся роль в развитии русского оперного и балетного искусства. Мариинский театр (Мариинка, как его ласково называют), отсчитывает свою историю еще от времен Екатерины Великой, какая любила спектакли, и посодействовала формированию профессионального театра. Он часто менял имена, но в конце концов стал Мариинским, и под этим именем запомнился нашей стране.


Мариинский театр ценится и за рубежом – его оркестр входит в 20-ку известнейших мировых оркестров, что доказывает его совершенство. Интересно, что здесь вы можете приобрести абонемент – на месяц, и сможете ходить на все постановки, или выборочно на те, какие больше всего вам нравятся. Руководители считают, что этим Мариинский театр выгодно выделяется среди остальных, и что такая система дает возможность заядлым театралам не задумываться о том, где и когда купить очередной билетик, а просто наслаждаться спектаклями.


Театр на Таганке - он первый начал формировать свой личный язык представлений, подбирал инновационные формы литературы для постановок. Ведет свою историю он от театра драмы и комедии (Москва), с того момента, как сюда перебрался один из актеров театра Вахтангова, Ю. Любимов, полностью сменивший и антураж, и спектакли театра. С этого времени и появился театр на Таганке, получивший название исключительно по месторасположению.


Здесь выступали поистине великие люди – театр на Таганке может похвастаться тем, что на его сцене появлялся В. Высоцкий, В. Золотухин, З. Славина, и многие-многие другие. Но сам театр долго считался «бунтарем» (а это неудивительно, «нестандарт» всегда считался негативом, особенно если позиция нестандарта отличалась от позиции властей), поэтому проблемы у него всегда были. Однако коллектив во главе с Любимовым никогда не опускал руки, поэтому театр на Таганке до сих пор является любимым местом для времяпрепровождения москвичей, а Любимов до сих пор руководит им.


Театр Маяковского – первый театр, отличающийся своей склонностью к гражданским темам, величественным образам. Дом для театра был выстроен в конце XIX в., предназначался он в то время для заезжих артистов, а после революции в нем было решено разместить отечественный, «красный» театр, с руководителем в лице В. Мейерхольда. Собственно, после этого он и стал называться «театр Маяковского».


Руководители «Маяковки» ставили потрясающие по силе и актерской игре спектакли, чего только стоит гоголевские «Женитьба», «Мертвые души», достоевские «Братья Карамазовы» - именно благодаря им театр Маяковского прогремел по всей территории РФ. Но не только спектаклями славится он – играть в театр Маяковского отправлялись великие артисты – А. Джигарханян, Н. Гундарева, Т. Доронина и многие другие.


Театр Сатиры квалифицируется актуальной направленностью постановок, необычной яркостью, театрализованностью. Появился театр сатиры в начале ХХ в., когда появилась надобность в высмеивании «неугодных» властям слоев населения, ведь давно известно, что как только что-то становится смешным, оно перестает быть страшным. Вот в первые годы существования его и ставились подобные пьесы/не пьесы, а четко разработанные и имеющие определенную цель представления.


Сегодня театр сатиры представляет собственные видения известных произведений, от сказок до серьезных сложных работ. Но если вы хотите просто посмеяться, расценивая театр сатиры как «Аншлаг», вы только зря потратите время. Сатира представляет собой весьма серьезное действо, хоть и вызывающее смех.


Театр «Современник» - его создатели планировали общаться с посетителями современной речью, что и дало ему название. Это – один из молодых театров, возник он в середине ХХ в., когда несколько юных артистов решили ставить и играть в выбранных и разработанных ими постановках. На удивление, объединение оказалось «долгожителем», даже происходящие в то время перевороты, в частности, разоблачение Сталина и прочих «вершителей судеб», не смогли повлиять на театр «Современник». Первыми его актерами стали И. Кваша, О. Табаков, Г. Волчек и прочие, кого теперь мы знаем как практически гениев жанра. Но попытки строго следовать выбранному курсу привели к исчерпанию ресурсов – театр «Современник» был вынужден искать что-то новое; такие периоды случались в его существовании несколько раз, последний произошел после ухода из театра О. Ефремова. В этот раз говорили, что срок, отпущенный «Современнику», истек, но Г. Волчек приняла на себя бразды правления, и смогла поднять театр. Сегодня театр «Современник» - один из знаменитейших театров Москвы.


Малый театр относится к одним из стариннейших театров на Руси, выполнившим значительную роль в формировании русской культуры. Его история исчисляется с 1756 г., с приказа Елизаветы о создании театра, какой в то время был весьма модным в Европе. Именно Малый театр мог похвастаться цыганским ансамблем, играли в нем профессиональные артисты.


Сегодня Малый театр является одним из немногих, кто специализируется на А. Островском и его произведениях. Долгое время театралам не получалось разобраться с языком произведений Чехова, однако теперь и его персонажи оживают на местной сцене. Малый театр входит в перечень особо важных для РФ объектов, и посетить его интересно как с точки зрения любителя спектаклей, так и с исторической.


Театр Моссовета – один из крупнейших московских драмтеатров, какой с самого своего зарождения оказался местом для формирования необычных драматических постановок СССР. Основан он был в 20-х гг. ХХ в., и до 40-х особых лавров он не стяжал, но в 40-х к правлению в нем пришел Ю. Завадский, придавший новое значение театру. В это время в театр Моссовета пришли Ф. Раневская, Л. Орлова, Г. Бортников и прочие, сформировав гениальный актерский состав.


Да и сейчас театр Моссовета может похвастаться своими актерами, которые успешно участвуют и в постановках, и снимаются в кинофильмах. Кстати, это и увеличивает его популярность – фанаты определенного актера с удовольствием ходят на представления не столько ради самого представления, сколько для того, чтобы посмотреть на своего кумира, поэтому театр Моссовета редко сталкивается с большим количеством свободных мест.


Театр Оперетты – это первый театр, осмелившийся специализироваться именно на опереттах, легких, веселых, «буржуазных» представлениях. Его появление в разгар коммунизма было весьма смелым шагом, ведь тогда все «буржуйское» высмеивалось и считалось отрицательным. Но действительно талантливые люди, взявшись за дело, всегда могут добиться успеха, так произошло и здесь, когда на московской земле возник театр Оперетты.


И в «красные» времена оставалась интеллигенция – образованные люди, ценящие настоящие искусство, и для них театр Оперетты стал настоящей отдушиной. Конечно, такие люди были и у власти, и, скорее всего, именно они оградили театр Оперетты от гонений, иначе как объяснить то, что он без особых проблем дожил до наших дней.


Театр Эстрады специализируется на выступлениях эстрадных артистов, как российских, так и приехавших из-за рубежа. Открылся театр Эстрады в середине ХХ в., и сразу же привлек внимание зрителей. Здесь выступал А. Райкин со своим коллективом, здесь пел Л. Утесов, А. Пугачева, С. Ротару и многие другие. Как ясно из названия, театр Эстрады специализировался на эстрадных представлениях, совмещающих в себе малые формы драмы, пения, и пр. Мюзиклы, выступления российских звезд, постановки известных сценаристов, монологи – все это характеризует театр Эстрады как широкоформатное объединение талантов разных сфер.


Театр Станиславского - особенность его режиссеров заставила театр перепрофилироваться и начать работы в необычном направлении. Всем известен К. Станиславский – особенно фразой «Не верю!», и собственной системой подготовки артистов. Но, несмотря на все ходящие про него анекдоты, он был действительно талантливым человеком, и театр Станиславского быстро приобрел высокий «рейтинг».


Театр Станиславского был весьма разносторонним, в нем участвовали и балетные коллективы, и оперные. По словам зрителей, посетивших этот театр, у Станиславского получилось сделать практически идеальный вариант, во всяком случае, посетить его можно просто, чтобы наконец понять, что представляет из себя Станиславский и его система.


Информация в нашей афише самая актуальная, т.к. мы следим за тем, чтобы в ней всегда присутствовало все, что может быть интересно нашим клиентам.


Создание сайтов


Тел. 658-86-23

Доставка по москве входит в стоимость билета.





Свободная касса © 2006-2007. Все права защищены

Rambler's Top100